Se há uma impressão de que produções sobre crimes reais estão ganhando cada vez mais espaço no audiovisual, essa sensação é real. O relatórioTrue Crime Consumer Report, produzido em 2024, por exemplo, aponta que o gênero true crime é um dos mais consumidos da indústria de entretenimento. Para se ter um parâmetro, nos Estados Unidos, 84% da população a partir dos 13 anos consome histórias baseadas em casos reais através de diferentes mídias.
Não é preciso ir muito longe, no entanto: é comum passear por diferentes serviços de streaming e encontrar um emaranhado de histórias do mundo real que foram transportadas para a tela com base em episódios nacionais. Enquanto o volume dessas ficções ultrapassa peças documentais e jornalísticas, discussões sobre o cuidado ao nãoglamourizarcriminosos também cresce.
É por isso que ver o nascimento de um projeto que abraça um capítulo trágico da história brasileira, com cuidado e delicadeza, requer ponderação e atenção, como é o caso da minissérieÂngela Diniz: Assassinada e Condenada.
Em 6 episódios, a produção é baseada no conhecido e renomado podcast Praia dos Ossos e retrata a trajetória de libertação de Ângela, uma mulher que, nos anos 1970, ousou viver em seus próprios termos — desde a decisão de se separar do primeiro marido até ser assassinada com quatro tiros pelo último companheiro, que, assim como o primeiro, não aceitou sua escolha. Em meio a embates e resistências, Ângela acabou pagando com a própria vida o preço de tentar viver do seu jeito e, no julgamento, se tornou culpada pelo crime em que foi vítima.
OAdoroCinemaconversou comMarjorie Estiano, protagonista da produção, em um papo sobre como o caso da socialite chocou o Brasil a ponto de reverberar em movimentos sociais e mudanças cruciais pela proteção dos direitos das mulheres. A atriz revelou se há um apreço especial por true crime, o que mais lhe cativou no projeto, os resquícios de Ângela em sua vida e muito mais.
Abaixo, confira a entrevista com a artista na íntegra. Alguns trechos foram editados para melhor compreensão do conteúdo no formato de texto.
Marjorie, o título da minissérie traz a mensagem forte de que Ângela não foi apenas assassinada, mas também condenada. A Rádio Novelo traz uma questão pelo viés jornalístico, mas quero te ouvir a partir da abordagem artística de estrelar essa minissérie: “Como uma mulher desarmada é morta por quatro tiros e vira a vilã da história?”
Eu acho que é a mentalidade patriarcal. A ideologia patriarcal é que transforma essa mulher na assassina de si própria, que é uma das frases que o advogado usou, o Evandro Lins Silva usou inclusive no julgamento, né? Que é o julgamento dela. A gente não para de falar que é o julgamento dela, porque é literalmente o julgamento dela, né? Eles utilizaram todas as maneiras para destituir e justificar a o assassinato dela por conta do comportamento, por conta da maneira de viver, como se houvesse alguma coisa que pudesse justificar um assassinato.
Este não é o seu primeiro papel que tem um pé na realidade, mas talvez seja o mais visceral. Quais ferramentas você usou para adentrar na vida da Ângela diante de tantas informações difusas sobre ela e outras versões dessa figura mítica?
Eu já parti do podcast Praia dos Ossos, que é muito completo. Uma pesquisa muito rica que traz a percepção da Ângela desde a infância, da construção através da mãe. Da figura da Ângela, até visões distintas das amigas, dos amigos. O roteiro é uma outra base porque apresenta essa riqueza de momentos: a escolha do recorte que a Helena trouxe e das cenas que ela apresenta para apresentar essa personagem, para exibir essa personagem na intimidade e nas multifacetas. Como é a Ângela com a filha, com a mãe, com o Doca, com as amigas, na festa, com a bebida. Isso enriquece muito o trabalho.
Acho que foi o trabalho em que eu mais me dediquei a pesquisar, investigar uma personagem assim. Quando a Andrucha me chamou, eu não conhecia a Ângela Diniz nem a história dela. E o podcast ainda não tinha sido lançado, então ele me mandou e eu fiquei fascinada com aquela história, com a figura e a narrativa de uma mulher que é absolutamente livre e dada ao prazer, que se autoriza ao prazer e a viver a vida sem compromisso de empreender, de batalhar por uma construção ideológica. Ela simplesmente vivia a vida dela. Ela queria curtir a filha, o crescimento da filha, a praia, a festa, os amigos… a beleza da vida é viver! É um ensinamento imenso e um desafio muito grande.
A minissérie se debruça sobre a liberdade da Ângela, que é irrevogável, e suas complexidades, o que demanda um trabalho corporal e psicológico intensos. Que resquícios da Ângela ficaram em você depois das filmagens?
É uma herança maravilhosa! Viver a Ângela foi uma experiência de realmente de conexão mais intensa com o prazer. É uma personagem rara. Nas narrativa das personagens femininas, é raro você ver uma feliz, uma mulher vigorosa, uma mulher rindo, uma mulher transando. Era essa bandeira dela. Ela, claro, foi enfrentando uma série de obstáculos, até inclusive culminar no assassinato, depois ainda o julgamento sobre ela, mas viver essa persona autoconfiante e voltada para o prazer – seja ele libidinoso, fraternal, aberto, expandido e luminoso era uma delícia.
Eu falava: “Caramba, o que é isso, gente? Essa autoconfiança toda. Eu quero! Será que não tem isso em comprimido?” Eu tomaria uma cápsula porque isso é uma construção de autorização, é uma construção de liberdade. Essa herança, enquanto um exercício, não [foi] só a experiência vivida através dessa personagem, mas o compromisso de me autorizar diariamente a viver a vida de uma forma mais livre e plena. Por mais que seja uma desconstrução de uma vida inteira, é uma bandeira, é um compromisso que ela me deu, que eu assumo para mim.
Então, esse papel foi um verdadeiro presente para você.
Imenso! Acho que é realmente uma das personagens mais transgressoras, no melhor dos aspectos, que eu já vivi. Poder usar, através do meu ofício, a oportunidade de estudar sobre sobre mim, mas[também] estudar sobre o que é ser mulher no patriarcado é um processo também muito prazeroso o de encontrar o sentido de coisas que você já viveu, da sua formação, das suas escolhas passadas, das suas escolhas hoje. Me sinto muito mais amparada para reconhecer o que significa ser mulher e quais são os os mecanismos de manipulação nesse cerceamento da minha liberdade. Foi realmente uma experiência única. Sou muito grata.
Um dos cartazes do segundo julgamento do Doca dizia que “o silêncio é cúmplice da violência”. Isso me faz pensar na relação do audiovisual com episódios como esse. Assisti uma entrevista recente sua que você fala como a educação é salvadora, isso me tocou bastante. Depois de Ainda Estou Aqui e Ângela, projetos que não apenas relatam recortes da vida real, mas de certa forma educam, como você enxerga o lançamento da minissérie neste momento?
A série mostra [isso] por diferentes caminhos assim. Ela é muito rica nesse aspecto do recorte que a Helena e a equipe encontraram, porque ele mostra a Ângela na intimidade, na liberdade, na diversidade, na variedade de relações e de circunstâncias. Era um elemento super importante pra gente não objetificar nem a Ângela nem o agressor, de não transformar o agressor num monstro, num psicopata, em algo distante da sociedade, mas sobretudo um homem comum, um homem ordinário.
Essa parte do entretenimento pega o espectador desarmado, ele oferece ao espectador essa essa intimidade para você poder acompanhar e reconhecer as violências. Ele traz o julgamento também, que explicita de forma tão chocante o julgamento dela com as palavras do Evandro Lins e Silva, “ela queria vida livre!”, como uma acusação. Hoje, acho que os ouvidos estão um pouco mais apurados a reconhecer isso enquanto um absurdo, mas também ele traz a passeata, ele traz o movimento “Quem ama não mata”, enquanto a relevância da iniciativa civil em promover mudanças para a sociedade.
Recentemente a gente viveu uma uma uma movimentação pública muito bonita, eu estava lá contra a PEC da Blindagem. Acho que esse é um exemplo da importância da gente assumir uma responsabilidade nossa da mudança do coletivo da sociedade. A série pode propor isso: um convite à participação na transformação.
Digo isso porque o true crime tem dominado os serviços de streaming, então há um apelo para que haja cada vez mais cuidado na retratação de personagens reais. Inclusive, como espectadora, este tipo de narrativa também te atrai?
Embora Ângela também se encaixetrue crime, a gente conta o crime em si, o assassinato. A gente conta parte disso. Contamos um pouco sobre o protagonismo dessa mulher, quem era essa mulher. Eu não sou em especial uma fã do gênero, eu me interesso muito por narrativas, personagens, conflitos e temas. A história da Ângela vem no momento ao encontro desse interesse do crime, que fala um pouco sobre a nossa sociedade. Otrue crimeconvida o espectador a se apropriar da sua própria história, a se apropriar da da história do seu país, da história, da sua cultura, da sua sociedade.
Cria-se um grande fascínio sobre o crime – e isso é uma interpretação minha – pelo rompimento dessa barreira de matar alguém, uma barreira rompida que acho que não tem volta. Quanto isso impacta, não só a quem foi atingido, mas quantas vidas foram atingidas? Os familiares, os filhos, os amigos dessa figura… O meu interesse sempre está voltado para o tema, o propósito, e eu acho que a Angela traz isso através da história do país, da história da nossa sociedade. Passando dessa barreira que é acabar com uma vida, conta sobretudo a história dessa mulher livre e do patriarcado.
Ângela Diniz: Assassinada e Condenada segue em exibição semanal, sempre às quintas-feiras, na HBO Max. Os primeiros dois episódios já estão disponíveis.
Leave a Reply